Папертоль как вид искусства

Папертоль использует для создания картин основу из бумаги, а потому напоминает технику декупажа. Папертоль также часто называют арте-франчез, а для работы используются такие картинки, вырезки из газет журналов и многое другое. Это направление рукоделия в последнее время завоевывает все большую популярность, в результате получаются потрясающие трехмерные картины, потрясающие воображение.

В настоящее время не существует единого мнения, на счет того, как появилась папертоль. Тем не менее, наиболее вероятной страной зарождения данного вида искусства принято считать Японию. Ведь именно там, в течение долгих столетий существовала традиция производства объемных изделий из бумаги. В семнадцатом столетии подобные поделки впервые попали в Европу и заложили основу для будущего появления техники декупажа.

Декупаж представляет собой своего рода коллаж. Первоначально данную технику задействовали в производстве мебели. Так, изображение наносилось на готовое изделие, после чего покрывалось многочисленными слоями лака. Со временем техника декупажа развивалась и совершенствовалась, пока, в конце концов, французские и итальянские мастера не довели ее до совершенства, положив начало новому направлению - папертоли или арте франчез.

Даже обладая базовыми навыками и приемами этого творческого направления, можно без труда создавать глубокие и необычные трехмерные изображения. Техника арте-франчез позволяет создавать изделия любого размера, как небольшие магниты на холодильник, так и масштабные объемные полотна.

В картине, которая создается посредством этой техники, выделяют три основные зоны. Изображение делится на фон, промежуточные слои и передний план. Основная сложность при создании изделий в технике арт-франчез заключается в соблюдении реалистичной перспективы. Это требуется для того, чтобы восприятие не искажалось. Поэтому, прежде чем склеивать части изображения, следует убедиться, что оно будет выглядеть естественно и правдоподобно. Изделие, выполненное в технике папертоль, представляет собой своего рода скульптуру, для изготовления которой, нередко используют даже части высушенных растений.

После того, как изображение склеивают, его необходимо покрыть специальным раствором. Это требуется для создания неповторимой игры света, а также для придания изделию глубины и целостности. Однако работы, выполненные под старину, обычно лаком не покрывают, для придания аутентичного внешнего вида.